CINE Y SERIES

La saga de terror que redefinió el género zombi está más viva que nunca. Tras el éxito de 28 años después en 2024, Danny Boyle y su equipo ya tienen lista la segunda parte de esta nueva trilogía: 28 años después: El Templo de los Huesos, cuyo primer tráiler acaba de ser revelado y ha encendido las redes entre fans del cine de terror. La película, dirigida en esta ocasión por Nia DaCosta (Candyman, The Marvels), promete llevar la tensión a un nivel más visceral, cambiando el foco de los infectados hacia lo que realmente puede ser aterrador: la crueldad y la inhumanidad de los supervivientes. ¿De qué trata 28 años después: El Templo de los Huesos? La historia se sitúa justo después de los eventos de la primera entrega de esta nueva trilogía. Volvemos a encontrarnos con el Dr. Kelson (Ralph Fiennes) y el joven Spike (Alfie Williams), quienes ahora se verán arrastrados por la brutalidad de The Jimmies, un grupo de guerrilleros sanguinarios que operan como una secta. El tráiler nos muestra a su líder, Jimmy Crystal (Jack O’Connell), como un villano que no solo amenaza físicamente a los protagonistas, sino que representa el descenso de la humanidad hacia la barbarie. La sinopsis oficial lo deja claro: “En el mundo de El Templo de los Huesos, los infectados ya no son la mayor amenaza para la supervivencia: la inhumanidad de los supervivientes puede ser aún más extraña y aterradora.” Además, el avance confirma la continuidad de Jodie Comer y Ralph Fiennes, mientras que el oscarizado Cillian Murphy reaparecerá brevemente como Jim, preparando el terreno para un papel más importante en la tercera entrega de la trilogía. Una saga conectada, pero independiente Danny Boyle, quien regresa como productor creativo, explicó que las películas de esta nueva trilogía funcionan como historias independientes, pero están unidas por hilos narrativos sutiles: Fecha de estreno y expectativas 📅 Estreno mundial: 16 de enero de 2026.🎬 Dirección: Nia DaCosta.⭐ Reparto confirmado: Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer, Ralph Fiennes, Alfie Williams y Jack O’Connell.🎥 Cameo especial: Cillian Murphy como Jim. Con una estética aún más oscura y un enfoque psicológico que promete mostrar lo peor de la naturaleza humana, 28 años después: El Templo de los Huesos apunta a ser una de las películas de terror más esperadas del 2026.

La segunda temporada de Miércoles (Wednesday) llegó con un reto enorme: mantener el interés tras dividir sus ocho episodios en dos partes, separadas por casi un mes de diferencia. Una estrategia arriesgada de Netflix que, en sus primeros capítulos, jugó en contra de la narrativa al sentirse lenta y demasiado introductoria. Sin embargo, la parte final consigue remontar con fuerza y entregar un cierre vibrante, cargado de misterio, humor macabro y todo el sello característico de Tim Burton. En estos últimos cuatro episodios, la historia no solo resuelve los conflictos principales, sino que amplía el universo de los Addams, abre nuevas puertas para el futuro de la serie y, sobre todo, devuelve a la Academia Nevermore el protagonismo que tanto necesitaba. Una Miércoles entre la vida y la muerte El inicio de la segunda parte arranca con la heroína en una situación límite: tras enfrentarse a Tyler —transformado de nuevo en Hyde— y ser arrojada por una ventana, Miércoles despierta en coma. Esta vez, la narrativa apuesta por un recurso interesante: mostrarnos el limbo de su mente, un espacio oscuro lleno de recuerdos fragmentados y visiones perturbadoras. Allí aparece un rostro inesperado: Larissa Weems (Gwendoline Christie), la fallecida directora de la Academia Nevermore. Convertida ahora en una especie de guía sobrenatural, Weems conecta a Miércoles con los secretos ocultos de la institución y su turbulento pasado. Las conversaciones entre ambas se convierten en uno de los puntos más brillantes de la temporada, recuperando la chispa sarcástica y la profundidad emocional que caracteriza a la protagonista. La Academia Nevermore como personaje central Uno de los grandes aciertos de la segunda parte es dar a Nevermore el peso narrativo que merecía desde la primera temporada. Ya no se siente como una copia de Hogwarts o un simple escenario gótico para estudiantes “raros”. Ahora se revela como un lugar con historia propia, plagado de misterios, oscuros vínculos con Willow Hill y secretos que afectan directamente a los Addams. Eventos como la Gala de recaudación de fondos sirven para entrelazar múltiples tramas: desde el destino incierto de Enid, hasta la identidad de la paciente misteriosa de Willow Hill, pasando por los secretos de Morticia. Todo converge en un torbellino de tensiones donde Burton despliega su estética macabra, con escenarios retorcidos, humor negro y guiños constantes al cine de terror clásico. Lady Gaga como Rosaline Rotwood: la invitada estelar Uno de los mayores atractivos de esta parte final es la introducción de Rosaline Rotwood, profesora de música interpretada por Lady Gaga. Su breve aparición resulta un festín visual y narrativo, al estilo de las extravagancias de Burton en Bitelchús, Bitelchús con Monica Bellucci. Aunque el guion no le da el tiempo suficiente para desarrollar todo su trasfondo, Gaga aporta a su personaje una mezcla de misterio, oscuridad y teatralidad que lo convierte en una de las sorpresas más potentes de la temporada. Eso sí, queda la sensación de que la producción desaprovecha una gran oportunidad al no darle mayor peso a Rosaline, especialmente con la carga simbólica y estética que el personaje sugiere. Los problemas que aún persisten A pesar del repunte narrativo, la serie arrastra el mismo obstáculo que en la primera parte: la falta de tiempo. Con apenas ocho episodios divididos, la trama se ve obligada a resolver conflictos demasiado rápido. La rivalidad entre Miércoles y Morticia, que prometía ser uno de los ejes centrales, termina con una explicación apresurada sobre la herencia y el peso familiar. Del mismo modo, varios personajes secundarios quedan reducidos a simples adornos, sin el desarrollo que merecen. Es claro que Miércoles tiene un universo enorme por explorar, pero necesita más espacio para respirar. Tim Burton en estado puro y un futuro prometedor La segunda temporada de Miércoles demuestra que, cuando se le da espacio, la serie puede brillar con intensidad. La estética gótica, el humor ácido y la mezcla de misterio con elementos sobrenaturales funcionan a la perfección. Tim Burton deja su huella en cada plano, cada guiño y cada giro narrativo. El final no solo cierra de forma satisfactoria los arcos principales, sino que abre nuevas posibilidades para expandir la mitología de los Addams y de Nevermore. Con una tercera temporada ya confirmada, todo apunta a que Netflix tiene en sus manos un fenómeno que puede crecer mucho más, siempre y cuando aprenda de los errores del pasado.